Aunque no es la pretensión de la Escuela que los actores y actrices sean escritores de dramaturgia; si es necesario que comprendan el "cómo" se crea un universo dramático; cómo se teje una historia partiendo de los elementos de la trama.
Un intérprete más que un actor debe ser un creador de conceptos escénicos y debe estar conciente de la información técnica que existe para lograrlo; en este documento se anota una perspectiva de toda esa información que existe; la idea es que sirva como estrategia para lograr éxito en la realización de los monólogos o ejercicios colectivos que como tarea surgen en la Escuela, o para la construcción de la Biografía de los personajes a manera de narrativa.
LA ESCALETA
Si pretende escribir una historia hay una clave didáctica que puede ayudar a orientar sus ánimos creativos y así enfrentar la hoja en blanco, se llama proceso de Escaleta.
La Matriz Creativa
Busque inspiración en una idea general, canción, momento de la vida, objeto, documento, etc; algo que le inspire, algo que lo motive a escribir su historia, cree un espacio fértil para la escritura, un lugar en donde usted se encuentre cómodo para dar vida a personajes e historias.
Las ideas
No abandone ninguna idea, todas ellas pueden ser capital de insumo para la creación de la historia.
Género
Debe tener claros los elementos de trama, protagonismo, protagonista, el título, y la poesía o género en el que se ubicará su trabajo; en ese sentido usted debe saber qué pretende con su trabajo, cuál es su motivo, eso le ayudará a crear un género para su historia, conteste la pregunta ¿qué efecto quiere crear en los espectadores?
Juego didáctico de "Papelillos"
Cada idea consígnela en un papelillo, escriba todas las ideas que al respecto de su historia tenga; visiones de cómo se verá cierta escena, una acción que estará incluida en ella; el atuendo de su personaje, las luces, los elementos; lo más importante es que los papelillos vayan contando la historia que usted quiere escenificar.
Línea de narración temporal
Una vez tenga todas las ideas, organice en orden de tiempo, es decir; de lo que sucede primero a lo último; eso le entregará la línea de tiempo interna de su trabajo narrativo; cambie y haga los ajustes que crear pertinentes; una vez esté convencido de que esa será la estructura de su trabajo; entonces numere los papelillos.
Estructura de la narración
Haga un proceso matemático, divida en tres la cantidad de papelitos y con ello asigne un carácter a las ideas de acuerdo a: Si son nueve papelitos o ideas de escena; las tres primeras son el INICIO (Presentación de lo que se cuenta, de los personajes, del problema); los siguientes tres son el NUDO (Exposición de los términos que rodean el problema que enfrenta el personaje) y los tres últimos el DESENLACE (Que es cómo el autor le da final a la historia planteando una moraleja, o punto de vista al respecto del problema que desarrolla.
Ahora a escribir...
Ahora tome esta línea de acontecimientos (papelillos numerados) y comience a describir en una hoja en blanco los detalles de cada idea; en prosa haga acotaciones de acciones y uso de elementos de ambientación, escenografía y luces; en sangría anota los diálogos o parlamentos del o de los personajes en cuestión.
Lectura en voz alta
Al final haga una lectura en voz alta de su trabajo y compártala con alguien que considere tenga criterio para definir si la historia cumple con sus expectativas, si cuenta una historia, si el problema se entiende, si el protagonismo en verdad es transversal en la dramaturgia.
Recuerde además que hay infinidad de formas, técnica, recetas para escribir una historia a los cuales puede acceder por las fuentes de información que van desde el Internet hasta las bibliotecas; deseo "inspiración" para ustedes en el momento de crear sus narraciones.
